YOHEI HAMADA 踊る人/dance artist

Yohei Hamada is a dance artist based in Northern Norway but originally from Japan. He holds an MA in Philosophy from Yokohama National University (Y-GSC).

Since 2016, Hamada has developed a choreographic practice through structural and physical research using handmade tensegrity models. His works explore how movement emerges through relationships between body, object, gravity, and environment.

In works such as A Tail Holder (2020), Push Pull Matters (2023), and Shin-Shin-Shinwa (New-Body-Mythology) (2024), he examined the body as a dynamic structural system shaped by tension, balance, and external force.

His current project, Anima Choir (2026), develops this practice within northern landscapes through collaboration with dancers, sculptural objects, and voice. The work investigates co-presence between human and non-human elements in site-responsive performance situations.

Across his works, Hamada approaches choreography as a way of organising relations between bodies, materials, and environments.


​踊る人。1987年大阪生まれ、愛媛の山育ち。緊張しやすく親に肩をもんでもらっていた幼少期、陸上長距離、合唱を経て20歳から踊り始める。舞踏を含む多様な日本のコンテンポラリーダンスの舞台に立つが、基礎不足を実感し27歳でオーストリアのダンス学校に留学。しかし、2ヶ月後に膝を負傷。ダンスの基礎を学ぶためのカリキュラムをこなす中で怪我をし、学校側に「基礎が不足しているから」と言われた経験から、踊りの基礎について考え始める。踊りとは何か、運動とは何かと思考するうちに身体の構造に興味を持ち始め、テンセグリティ構造に出会う。”organic”な（＝ヒトの身体構造にとって理にかなっていて自然な）動き方について、テンセグリティ構造を考察しながら研究するWS「からだ再発見ラボ」は各地で好評を得ている。現在はノルウェーの北極圏の街ボーデを拠点に、フリーランスダンサー・ダンスメーカーとしてからだを再発見する日々を送っている。横浜国立大学大学院Y-GSC博士課程前期修了。（哲学修士号取得）。